Plus qu’un restaurant, un lieu d’art
Le Lucernaire, véritable temple de la culture, offre une programmation de qualité pour les amateurs de théâtre, de cinéma et un restaurant incontournable pour les amateurs de gastronomie.
L’histoire du Lucernaire
Situé entre le vieux Montparnasse et le jardin du Luxembourg, Le Lucernaire est un lieu atypique, dans une usine désaffectée.
Il s’agit d’une rue pavée, agrémentée d’une fontaine Wallace, des bancs publics et des réverbères. Les arts se rencontrent et se côtoient dans un souci d’échange entre le cinéma, le théâtre et la gastronomie.
Créée en 1969 par Christian Le Guillochet et Luce Berthommé, deux jeunes comédiens, auteurs et metteurs en scène, avec le soutien de Laurent Terzieff. Le Lucernaire a accueilli des projets artistiques variés.
Son nom, Lucernarium, qui signifie « le moment où l’on allume les lampes », symbolise le passage du monde du jour connu à celui de l’ombre.
En 1984, Le Lucernaire a été reconnu comme Centre National d’Art et Essai pour son travail en faveur de la création.
Après avoir été mis en vente en 2004, il a été racheté par les Éditions l’Harmattan et a connu plusieurs directions successives jusqu’à l’arrivée de Benoît Lavigne en 2015 en tant que directeur.
Benoît Lavigne
Depuis, Le Lucernaire a rejoint le Syndicat des Théâtres Privés et l’ASTP et continue de proposer une programmation exigeante. Renforçant notamment sa programmation Jeune Public et accueillant des compagnies en résidence.
Des talents reconnus tels que Gérard Depardieu, Michael Lonsdale, Dany Boon, Vincent Macaigne ou Ariane Ascaride ont joué sur les planches du Lucernaire. Témoignant de son rôle important dans le paysage culturel parisien.
Un lieu unique
Le Lucernaire est un lieu de culture unique à Paris et en France, qui combine le théâtre, le cinéma, un restaurant, une librairie, une école d’art dramatique et une galerie d’exposition.
Malgré les crises culturelles récentes, Le Lucernaire continue d’attirer un public nombreux avec une offre variée de spectacles de qualité, de films, d’expositions et de cuisine gourmande.
Le théâtre présente des textes classiques et contemporains, des spectacles musicaux, d’humour et pour le jeune public. Le Lucernaire accueille des productions de théâtres privés et subventionnés, des artistes reconnus et des jeunes compagnies.
La section Lucernaire Diffusion propose de nombreux spectacles pour les programmateurs et est présente dans divers festivals et tournées en France.
L’école d’art dramatique attire des étudiants et des ateliers de théâtre pour les amateurs.
La galerie attire de plus en plus d’artistes de renom et la librairie est un lieu de culture, de découverte et de poésie. Le restaurant et le bar offrent un espace de convivialité unique.
Avec le soutien des Éditions l’Harmattan, propriétaire du lieu et de son gérant Xavier Pryen, l’équipe travaille avec passion pour faire perdurer cette aventure culturelle.
En 2023, Le Lucernaire prévoit de créer un événement unique, La Nuit du Lucernaire. Elle offrira une multitude de spectacles pendant 24 heures dans toutes les salles de théâtre, cinéma, et autres espaces. Avec la participation des élèves de l’école d’art dramatique, des artistes invités et du restaurant qui restera ouvert pour l’occasion.
Le but est de créer une expérience culturelle incroyable et unique pour le public.
Le bar et le restaurant du Lucernaire
Il est possible de déguster de délicieux plats simples et savoureux à midi. Comme des variations de saucisse-purée, des viandes grillées du jour, ainsi que des plats mijotés avec tendresse et passion. Le soir, les bocaux maisons accompagnés de vins joyeux sont à partager.
Le restaurant du Lucernaire est un endroit où l’on peut savourer des classiques revisités ainsi que des créations originales. Le tout dans une ambiance conviviale et plaisante.
Les « Mets en scène » sont un menu spécial proposé chaque semaine au Lucernaire, inspiré d’une pièce en représentation, offrant ainsi la possibilité de prolonger l’expérience théâtrale jusqu’à son assiette.
Dégustez un plat créé spécialement pour une œuvre en cours, et ainsi prolonger son plaisir après le spectacle.
La galerie d’art
Le Lucernaire aménage le premier étage en galerie d’exposition, où il présente une variété de présentations artistiques, y compris des expositions de peinture, de street art et de photographie, ainsi que des expositions thématiques ou monographiques.
Cette diversité se reflète également dans les différents supports et techniques de création utilisés.
La galerie a récemment accueilli des artistes de renom tels que les photographes de portraits Richard Schroeder et Fred Stucin, la galerie de street art Ligne 13, les œuvres poétiques d’Alastair Magnaldo et Nicolas Henry, les illustrations modernes de Camille de Cussac.
Ainsi que les expositions des œuvres de deux grandes figures du théâtre, la photographe de plateau Laurencine Lot et la costumière Pascale Bordet, offrant ainsi un souffle nouveau à la galerie d’exposition.
La librairie
La librairie, maintenant située des deux côtés de l’escalier principal, est un endroit où l’on peut trouver des livres en lien avec les spectacles présentés. De plus, les coups de cœur de l’équipe, une belle sélection de livres pour enfants, et plus encore y sont présent.
Avec une grande vitrine et un petit kiosque de style urbain élégamment conçu, c’est un endroit idéal pour feuilleter des livres en attendant dans les files d’attente.
Mais aussi prolonger les émotions et la réflexion après les spectacles, découvrir de nouveaux auteurs et discuter avec nos libraires passionnés qui connaissent leur sélection sur le bout des doigts.
La librairie est également un lieu de culture, de découverte et de poésie, offrant une occasion parfaite pour organiser des séances de dédicaces et des soirées de lancement de livres.
Le cinéma
Le Lucernaire dispose de trois salles de cinéma classées « Art et Essai » et portant le label « Recherche et Découverte ».
La programmation se concentre sur des films de grande qualité cinématographique en version originale. Le cinéma joue un rôle clé dans la vie cinéphile parisienne en donnant de la visibilité à des œuvres « art et essai » grand public ainsi qu’à des films plus exigeants de recherche.
Cette salle de cinéma indépendante est désormais classée parmi les meilleures de Paris.
En plus des projections hebdomadaires, de nombreuses animations sont proposées aux spectateurs. Que ce soit des rencontres, débats, festivals Télérama, mais aussi des week-ends de l’étrange, et week-ends thématiques.
Le Lucernaire, école d’art dramatique
En 2015, l’école d’art dramatique du Lucernaire a été créée sous la direction de Philippe Person, ancien directeur du théâtre. Cette école offre un large éventail de possibilités, reflétant l’esprit du lieu.
Les élèves y sont formés aux techniques de l’art dramatique ainsi qu’à la réalité de la profession. Tout ça par des professionnels reconnus tels que des acteurs et des metteurs en scène.
Ils suivent 16 heures de cours par semaine, alternant travail scénique et technique (danse, chant…), rencontres avec des professionnels, et préparation aux concours nationaux. Ces particularités font de cette école un établissement de renom, situé au cœur d’un véritable théâtre.
Les élèves de l’école d’art dramatique peuvent participer à des spectacles dans le cadre de la programmation du Lucernaire, tels que Le Dindon ou Le Songe d’une nuit d’été. Ces spectacles ont tous été des succès tant auprès du public que de la critique.
Par ailleurs, les ateliers amateurs, qui sont essentiels à la vie du lieu, continuent d’être très prisés. Chaque année, pendant une semaine du mois de juin, le Lucernaire leur offre entièrement son espace pour un festival de théâtre amateur.
Le théâtre
Le Lucernaire dispose de trois salles pour accueillir ses spectacles du mardi au dimanche.
La programmation est éclectique, riche et passionnante, avec des classiques, des comédies, des spectacles musicaux, des pièces contemporaines et un spectacle d’humour chaque soir.
Deux spectacles Jeune Public sont également proposés les mercredis, samedis, dimanches et pendant les vacances scolaires. Avec environ cinquante spectacles par saison, Le Lucernaire est un véritable théâtre pour tous les goûts.
Des artistes renommés comme Denis Lavant, Ariane Ascaride et Judith Magre ont déjà foulé les planches de ce lieu.
Des auteurs, des metteurs en scène et des comédiens fidèles tels que Pierre Notte, Anne Bouvier et Sarah et William Mesguich ont contribué à la richesse artistique de cette scène.
La programmation à venir est très prometteuse avec la participation de grands noms tels qu’Ariane Ascaride, Christophe Malavoy et Denis Lavant.
Les metteurs en scène et les comédiens comme Jean-Philippe Daguerre, Ivan Morane et Céline Samie seront également présents.
La production
Depuis 2015, Le Lucernaire s’est lancé dans la production de spectacles, en solo ou en collaboration avec différentes compagnies. En effet, il a pour objectif d’accompagner des projets artistiques ambitieux et exigeants.
La programmation éclectique du théâtre reflète également cette volonté de proposer des spectacles pour tous les publics.
Le Maxi Monster Music Show, un musical burlesque et fantaisiste produit a été produits en 2015. AaahhBibi, est un spectacle clownesque de Julien Cottereau, hommage comique au monde du cirque, produit en 2019.
Xavier Gallais a joué dans une production de la magnifique pièce de Brian Friel, Le Guérisseur, en 2018.
De plus, en 2019, une création originale d’Alejandro et Brontis Jodorowski, Le Gorille, a été produite avec succès.
Le Lucernaire a également collaboré avec des compagnies telles que Le Renard Argenté, avec qui ils ont produit avec succès Le Cercle de Whitechapel en 2019. Ainsi que Les Voyageurs du crime en 2021.
En coproduction avec Atelier Théâtre Actuel et ZD Productions, Le Lucernaire est également producteur du spectacle Le Roi des Pâquerettes. L’histoire incroyable de la première traversée de la Manche en aéroplane par Louis Blériot. Elle a connu un grand succès à Avignon et au Lucernaire en 2021, et au Théâtre de l’Œuvre en 2022.
Le pôle diffusion
Lucernaire Diffusion, créé en 2016, est le pôle de production et de diffusion, qui a rayonné en France et hors des frontières.
Grâce à des aventures fructueuses au Festival d’Avignon, ce pôle continue de produire une vingtaine de spectacles par saison.
Pour les plus jeunes, des pièces telles que Michka et Le chat botté sont également proposés.
Les choix de production et de diffusion sont guidés par la qualité artistique et la diversité des genres.
Avec des auteurs classiques revisités par de jeunes talents, mais aussi des artistes de renom et des auteurs contemporains.
Benoit Lavigne dirige l’ensemble de ces activités et accompagne les compagnies en les programmant au théâtre Lucernaire.
Informations complémentaires : 53 Rue Notre Dame des Champs, 75006 Paris 01 45 44 57 34 Site Web : https://www.lucernaire.fr/ Instagram : https://www.instagram.com/lucernaire/?hl=fr
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